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domingo, 22 de noviembre de 2009

Tres colgados en acción



Os quiero hablar ahora de una peli muy peculiar llamada “O brother!”, protagonizada por George Clooney y dirigida por los hermanos Cohen. Trata de tres compañeros de prisión que, allá por finales de los años 20, deciden fugarse de la misma para ir a recuperar un tesoro que uno de ellos robó con anterioridad y que está enterrado en una zona que será inundada dentro de cuatro días para hacer una presa. Sin embargo, la policía les seguirá la pista de cerca, por lo que se ven envueltos en una persecución que los llevará a vivir múltiples aventuras, tan disparatadas como originales, al tiempo que intentan llegar al lugar donde está enterrado el tesoro.

Pero de paso grabarán una canción y se harán tremendamente famosos, serán el centro de atención de tres mujeres que serán su perdición, se darán de bruces con un vendedor de Biblias nada convencional, habrán de enfrentarse al mismísimo Ku Klux Klan y deberán arreglárselas para quitarle a la ex mujer de Everett esa tonta idea de casarse de nuevo con el que ahora es su prometido, todo ello en plena campaña electoral, entre otras muchas cosas.


La peli la verdad es que es muy extraña desde principio a fin, pareciendo a veces muy buena y otras una historia bastante mala, por lo que no se puede decir que sea una película cuya crítica sea unánime. Por mi parte puedo decir que me gustó, más que nada porque ofrece una historia muy original, en la que se usa un humor un tanto peculiar y que nos muestra la vida de la época de una forma muy curiosa.

El desarrollo de la peli no se hace lento, constantemente se van sucediendo cosas a cual más sorprendente que hacen que a quien le esté gustando le resulte muy amena y entretenida, pero que tiene el inconveniente de que aburrirá al que no le entusiasme demasiado porque no se trata de una historia sencilla que discurra con normalidad, sino todo lo contrario.

En cuanto a la fotografía, el color sepia que caracteriza a la cinta le viene como anillo al dedo, obteniéndose una estampa preciosa, lo que sumado a los paisajes la hacen digna de ser vista.

Como ya digo, a mí me gustó, aunque reconozco que no es una cinta que gane adeptos fácilmente porque hay que saber encontrarle el punto para poder disfrutar de ella.

miércoles, 4 de noviembre de 2009

Cuando todo puede pasar




Hablaremos ahora de una bellísima historia llamada “El tigre y la nieve”, protagonizada por el genial Roberto Benigni y Nicoleta Braschi, los mismos protagonistas que nos encontramos en “La vida es bella” y que, curiosamente, consiguen darle muchas pinceladas de semejanza a ambas películas, llegando a recordar una a la otra en algunos, si no muchos, momentos.

La historia que se nos cuenta comienza en Italia, donde vive nuestro protagonista, Attilio, un poeta y profesor universitario de cierto éxito que está completamente enamorado de una mujer, Vittoria, con la que sueña casarse todas las noches pero que lamentable lo rechaza una y otra vez por mucho empeño que él ponga en la tarea. Es más, mientras mayores son sus esfuerzos mayores parecen ser las negativas de ella, lo que en nigún momento lo hace desistir ni dejar de lado su increíble y sempiterna alegría por la vida y su buen humor.

Por otra parte, Attilio es buen amigo de Fuad, un escritor iraquí de gran fama que vive en Francia pero que va a volver a Bagdad porque quiere estar junto a los suyos en caso de que comience la guerra de Irak (cuando sucede esta historia aún no había empezado). Vittoria está trabajando en su biografía, y viaja hasta allí para terminar sus entrevistas, pero tiene la mala fortuna de ser víctima de uno de los muchos bombardeos que está sufriendo la ciudad, entrando en coma. Cuando Attilio sea informado por su amigo, viajará hasta Bagdad para estar junto a su amada y hacer lo posible por que ésta se recupere. Pero las circunstancias son muy precarias y preocupante la gravedad de Vittoria, por lo que Attilio deberá enfrentarse a todo  y todos sin descanso si quiere tener alguna posibilidad de éxito.

Y ya no os cuento más de la historia para no estropeárosla. Desde mi punto de vista se trata de una de las películas más bonitas que he visto, muy al estilo de “La vida es bella”, como ya os he comentado, y que tiene una calidad humana e interpretativa envidiable, al tiempo que permite realizar una crítica a la situación de Irak, a su forma de vida y al conflicto armado que estaba a punto de comenzar.

Genial Roberto Benigni en su papel de Attilio, casi calcado al de “Guido” pero actualizado, rebosante de alegría, de buenas intenciones y con una humanidad que muchos ya quisieran (entre los que me encuentro, jaja). Permite hacernos llegar las penurias por las que ha de pasar así como la alegría que es capaz de transmitir a los suyos con tal de hacerles pasar por dulce el trago más amargo. Nicoleta Braschi también hace muy bien su papel, aunque mucho más breve que el de Attilio. Mención especial a la actuación de Jean Reno interpretando a Fuad, que si bien es un secundario hace subir el nivel de la cinta un poco más si cabe.

Con respecto al desarrolo de los acontecimientos, la primera vez que la vemos resulta un tanto extraña, ya que hay escenas que en un primer momento no sabemos muy bien qué significan o qué sentido tienen para el resto de la película, pero luego todo acaba encajando. La acción, de la mano de Attilio, es casi constante, por lo que no nos aburriremos ni un instante, lo que es de agradecer.

Desde mi punto de vista la recomiendo totalmente, a no ser que no os guste este actor, ya que en este caso será mejor que la dejéis a un lado porque os acabará cansando.

lunes, 26 de octubre de 2009

El gran pez



Hoy hablaré de una gran película llamada “Big Fish”, una historia muy diferente a lo que estamos acostumbrados a ver y que es capaz de conmovernos de una forma bastante curiosa.

La película trata de un hombre, Edward Bloom, que desde hace años se ha encargado de contar historias sobre sus vivencias de joven, la mayoría de ellas con un encanto y unas circunstancias difíciles de creer, en las que se entremezclan sucesos que rayan lo fantástico con otros que se enfrentan con las leyes de la naturaleza. Sin embargo, todos sus conocidos disfrutan con sus historias, excepto su hijo, que no las cree y al que le sacan de sus casillas. Cuando Edward enferma, su hijo viene a visitarlo junto con su mujer, y aunque inicialmente muestra sus reticencias, intentará que la relación entre ambos mejore.


Mientras tanto, iremos conociendo la vida de Edward a través de sus increíbles y maravillosas historias.

Se trata de una película tan emotiva como inolvidable, que comienza de una forma bastante extraña que nos hace plantearnos si merece la pena o no seguir viéndola. Personalmente durante los primeros minutos dudaba bastante sobre si era una película buena, porque era tan rara y con algunos momentos tan fantásticos e infantiles que no acababa de verle la gracia. Pero conforme la película avanza nos vamos introduciendo en el mundo de Edward y nos damos cuenta de que la película es un encanto y que merece la pena hacer una mención especial. Con deciros que al final me emocionó y que ahora la considero una de mis películas favoritas creo que lo digo todo…

En cuanto a interpretaciones, fantástico el papel de Ewan McGregor (que ya protagonizó Moulin Rouge y me gustó un montón) como Edward de joven, protagonista de las fantásticas historias que luego cuenta y que nos transporta a lugares impensables y nos presenta a personas increíbles.

Desde mi punto de vista se trata de una película estupenda para pasar un rato agradable y embarcarnos en una aventura tan extraña como maravillosa.

Muy recomendable.

miércoles, 14 de octubre de 2009

Víctor y Victoria... y alguien más




Os voy a hablar ahora de una peli de animación muy curiosa llamada “La novia cadáver”, de Tim Burton. Trata de dos jóvenes, Víctor y Victoria, cuyos padres, pobres de siempre pero ahora ricos, en el primer caso, y nobles ricos ahora arruinados en el segundo, deciden que se casen sin siquiera conocerse en lo que siempre se ha conocido como matrimonio de conveniencia.

Víctor es un muchacho tímico y apocado, que no sabe muy bien qué quiere hacer con su vida y que se siente prisionero de la voluntad de terceras personas, por lo que en mitad del ensayo para la boda, y ante los continuos fallos por su parte, se da una vuelta por el bosque, donde ensayará la fórmula que ha de recitar durante la boda por enésima vez ante la reseca rama de un árbol muerto. Pero cuando esa rama cobre vida, se dará cuenta de que en realidad se trataba del dedo de un cadáver, en concreto de una chica que en el día de su boda fue asesinada. Así pues, y ante el hecho de que se acaba de casar con una muerta, Víctor emprende un alocado, aterrador y divertido viaje por el mundo de los muertos, donde lo reciben con los brazos abiertos y donde se reencontrará con viejos connocidos suyos que pasaron a mejor vida.

Y nunca mejor dicho, porque a pesar del terror que le embarga en un primer momento, descubrirá una serie de personajes muy divertidos, deseosos de fiesta y siempre animados a pesar de las circunstancias. Sin embargo, Víctor desea deshacer su extraña boda… y es que empieza a sentir algo especial por Victoria, después de todo.

Y ya no os cuento más de la peli. Se trata, como ya os he comentado, de una historia tan extraña como divertida, muy en la línea de “Pesadilla antes de navidad” puesto que su estética es bastante similar, y en la que nos encontramos momentos de terror, otros divertidos y muchos emotivos y cargados de sentimientos que probablemente no nos dejarán indiferentes.

En mi caso sólo puedo decir que la peli me encantó, que es una bellísima historia de amor a pesar de ser en apariencia todo lo contrario y que deja un sabor de boca genial a pesar de su corta duración y de sus extravagancias.

Muy recomendable.

martes, 13 de octubre de 2009

Más que terror, da pena



Os voy a hablar ahora de una película que sin mucha dificultad puedo describir como una de las más malas que he visto en mucho tiempo: “The Morgue”. Así que esta opi, aparte de hablar de la peli y contar de qué trata, espero que sirva como advertencia para que optéis por ver cualquier otra antes que ésta. Por vuestra salud mental, más que nada, jaja.

La historia que se nos cuenta acontece en una morgue una noche cualquiera. Nuestra protagonista, una limpiadora del edificio, se lleva una sorpresa cuando en el lugar aparecen una serie de personas desconocidas: un matrimonio con su hija pequeña que se han quedado tirados en la carretera, y un par de chicos que han sufrido un accidente. Poco cuentan de sus respectivas vidas, pero todos tienen una cosa en común: necesitan ayuda. Aparte de ellos, nos encontramos con el vigilante de seguridad de la institución, un hombre apagado que ya no es lo que era a causa de un drama familiar.

Así las cosas, las horas van pasando en espera de ayuda, pero lo peor está por llegar: alguien que se oculta en el edificio comienza a asesinarlos, y no tendrán más opción que escapar de allí o luchar contrá él si quieren llegar vivos a la mañana siguiente. Y, dado que sobre aquel lugar recae una extraña leyenda sobre un suicidio, las conjeturas pronto comenzarán a ponerse sobre la mesa.

Aunque la historia puede parecer interesante, lo cierto es que no lo es para nada. La película empieza con una frase muy conocida de Sir Arthur Conan Doyle y parece que promete, pero cinco minutos después ya queda claro que la película no estará a la altura de ninguna otra que hayamos visto antes. Y es que el guión es muy pobre, los diálogos son sencillamente penosos y los acontecimientos que se van sucediendo parecen sacados más de una parodia que de una película seria.

Pero ahí no acaba la cosa: a lo largo de la peli asistimos a una variopinta serie de hechos con una lógica bastante discutible. Los personajes se mueven, piensan y hacen cosas que no tienen ni pies ni cabeza, y desde luego dudo mucho que alguien las hiciera. Y es que, por poner algún ejemplo, es un tanto estúpido que la protagonista les diga al matrimonio que esperen al guardia de seguridad para que éste les ayude con el coche mientras ella se marcha y sigue con sus cosas y a los cinco minutos, cuando el tío no les hace ni caso, vuelva y les cuente que él sólo habla con ella. ¿Y entonces, digo yo, para qué arma tanto lío? O cuando en un momento dado entran en una habitación huyendo del malo y a los dos segundos vuelven a salir por ella como si nada… como si al otro lado nunca hubiera habido nadie persiguiéndoles.

En cuanto al desarrollo de los acontecimientos se hace de forma bastante más lenta de lo adecuando, por lo que a pesar de que sólo dura una hora y veinte se hace eterna, en especial cuando vamos acumulando despropósitos en su haber y nos vamos dando cuenta de que la cosa no puede mejorar. Es más, hacia la mitad de la peli ya nos hacemos una idea bastante acertada: por mucho que mejore desde entonces hasta el final, la peli seguirá siendo muy mala. Así que ya podéis haceros una idea de ella, jaja.

Con respecto a interpretaciones, están muy por debajo de cualquier película de bajo presupuesto. Los sobresaltos, las expresiones faciales, los movimientos y demás están hechos al tuntún, sin demasiado esmero, y lo mismo daría que estuvieran en una morgue a las tres de la mañana con un asesino por los pasillos que en un parque lleno de columpios y palomas a las tres de la tarde.

Y para terminar, os comento que aunque las localizaciones son medianamente logradas (me refiero a las salas de preparación de cadáveres y demás) el resto de salas parecen más habitaciones de una casa que otra cosa, lo que le resta bastante credibilidad a la cinta (si es que con todo lo que ya os he contado le quedaba alguna, jaja).

El único punto a su favor (sí, algo bueno tenía la historia, mira tú por dónde) es que hacia el final de la peli el argumento da un giro ligeramente interesante y hace que quedemos intrigados un poco hasta que se llegue al final de la película, que por otra parte aunque curioso, no es nada del otro mundo y ya se ha visto en unas cuantas pelis, por lo que no tiene mucho mérito.

Así las cosas, por todo lo anteriormente descrito sólo puedo decir que es uno de los mayores bodrios que he visto, y que por tanto no recomiendo de ninguna manera, por muy aburridos que estéis. Pobres de aquellos que se gasten un solo euro en alquilar o comprar la película…

Y sí, me podríais decir que entonces cómo es que yo la vi entera… No os preocupéis, yo aún me lo estoy preguntando jaja.


viernes, 9 de octubre de 2009

Animalitos aventureros



Os quiero hablar ahora de una peli muy simpática y divertida llamada 'Bichos', que entra dentro de la categoría de cine de animación.

La película nos narra la vida de una hormiguita obrera que, a pesar de llevar una apacible existencia, dado su espíritu soñador y aventurero siente que se está perdiendo todo aquello que sucede más allá de su hormiguero. Además está perdidamente enamorado de la hija de la hormiga reina, aunque dado su historial y a lo tremendamente patoso que puede llegar a ser, el hecho de que exista alguna posibilidad para que la chica se fije en él está fuera de toda lógica.


Aún así Flik, que es como se llama, está a punto de vivir una aventura increíble: unos temibles saltamontes tienen atemorizados a todos en la zona y exigen altos tributos para perdonar las vidas del hormiguero. Pero la cosa cada vez se pone más complicada para satisfacer sus exigencias, por lo que Flik decide emprender un largo y peligroso viaje hasta la ciudad, donde se propone encontrar bichos capaces de enfrentarse a los malos y poder así vivir de una buena vez en paz.


Pero el camino es muy peligroso, y más aún para una insignificante hormiga que nunca ha ido más allá de su hormiguero, por lo que las dificultades y escollos estarán a la orden del día.

Así comienza más o menos una simpática historia de animalitos en la que veremos una gran cantidad de ellos. Al mismo tiempo acompañaremos a Flik en su viaje, lleno de aventuras y fuente inagotable de anécdotas, experiencias y mucho humor.

La película, aunque dirigida a un público infantil, es ideal para todos los públicos. Tanto peques como mayores se divertirán con ella sin ninguna duda, porque está llena de guiños a los adultos y resulta realmente divertida. Los diálogos, los personajes y los hechos son muy entretenidos e interesantes, por lo que no hay nada negativo que destacar. Además, la acción y el suspense se mantienen hasta el último momento, por lo que es muy difícil por no decir imposible aburrirnos.

Resulta curioso, pero bastante complicado encontrar aspectos negativos a la peli. Todo está en su lugar, en el momento adecuado y en la dosis óptima, por lo que no hay mucho más que decir: merece la pena verla, y mucho.

Y por si aún nos parece poco, nada mejor que terminar con unas divertidas tomas falsas, muy originales y que dejan un sabor de boca estupendo.

jueves, 8 de octubre de 2009

¿Quiénes somos realmente?




Os voy a hablar a continuación de una peli que puedo afirmar que es de una de las más bonitas y extrañas que he visto en mucho tiempo, a partes iguales. Se trata de K-Pax, y está protagonizada por el genial Kevin Spacey.

La historia que se nos cuenta trata de un hombre que aparece en una estación, en mitad del gentío que hay en ella. Su forma de actuar es bastante extraña, por lo que no tarda en llamar la atención de la policía. Al final, lo único que se le consigue sacar en claro es que dice venir del planeta K-Pax, por lo que no tarda nada en acabar en un psiquiátrico junto con un variopinto grupo de enfermos mentales.

Lo curioso es que aunque en un primer momento lo toman por loco, para sorpresa de todos, entre ellos el médico que lo trata, tiene pruebas que parecen demostrar que lo que dice es cierto.

Así entramos en una curiosa historia en la que no sabemos qué pensar de toda la información que nos va llegando, al tiempo que nos sirve como reflexión acerca de la vida, de lo que merece de verdad la pena y de dónde está la línea que separa a la persona rama de la enferma mental.

Y si queréis saber cómo acaba todo y quién era en realidad el extraño personaje, sólo tenéis que verla y juzgar por vosotros mismos.

La película es interesante desde el mismo comienzo, y no nos va a aburrir ni un instante. Lo único que me decepcionó un pelín fue el hecho de que ingresaran al prota en el psiquiátrico, porque pensaba (no sé muy bien por qué) que la peli se desarrollaría en mayor medida en exteriores. Pero la decepción me duró bien poco al percatarme de la originalidad y del valor de la historia, lo que compensa con creces cualquier inconveniente que podamos observar.

En cuanto a la trama, la intriga se mantiene constante con el paso de los minutos, manteniendo expectante al espectador, que desea saber en qué va a terminar todo esto, por lo que no hay quejas en este sentido.

Las interpretaciones son todas bastante buenas, pero me tengo que quitar el sombrero ante Mr. Spacey, que hace gala de una calidad interpretativa soberbia y da una credibilidad insultante a su personaje; tanto que consigue no desvelar al espectador más de lo que él quiere, y por muchas cábalas que hagamos no estaremos seguros de nuestras conclusiones en ningún momento.

Y por si fuera poco, la cinta se adorna por una banda sonora preciosa, emotiva y sugerente, que nos permite relajarnos en el sillón y disfrutar de la historia que se va desarrollando en la pantalla.

Desde mi punto de vista se trata de una muy buena película, extraña y diferente a lo que solemos ver, pero de gran calidad y que deja muy buen sabor de boca.

Muy recomendable.

miércoles, 7 de octubre de 2009

Acción exXxplosiva



'xXx' es una trepidante película de acción protagonizada por el rudo Vin Diesel.

Xander es un tipo duro, amante de los deportes de riesgo, que disfruta poniendo en jaque a la policía mientras graba las peligrosas locuras que se le ocurren. Hasta que llega un momento en el que se pasa de la raya y deberá rendir cuentas ante la ley. Pero por fortuna para él le dan a elegir dos opciones: la cárcel o aceptar un peligroso trabajo como espía del gobierno de los Estados Unidos. Aunque reticente, acepta la segunda opción, lo que lo llevará a entablar relaciones con una peligrosa organización rusa llamada Anarquía 99, y que se encuentra mezclada en todos los negocios turbios posibles.

Así empieza una complicada operación en la que xXx deberá, cómo no, cazar a los malos, pero dado su historial y que entre los rusos se encuentra con todo con lo que un delincuente podría desear, quién dice que no le seduzca ese estilo de vida...

La peli está clasificada como de acción, y lo cierto es que no quedaremos insatisfechos tras verla. Desde el primer al último instante asistimos a una increíble sucesión de persecuciones, peligros, tiroteos, peleas, explosiones y giros inesperados que nos mantendrán en vilo, atentos en todo momento al discurrir de los acontecimientos, por lo que no podremos decir que es aburrida.

Como no podía ser de otra forma los efectos especiales se hacen imprescindibles, ya que de otra forma la peli no sería lo que es. En todo momento están muy bien hechos y dan bastante realismo a la historia, por lo que nada que objetar al respecto.

En cuanto a interpretaciones, estupenda la del protagonista, que eclipsa al resto del elenco y que lo hace parecer más de relleno que otra cosa. Los diálogos, aunque no son gran cosa y tiran bastante de tópicos, tienen algunos puntos buenos y simpáticos que hacen subir la puntuación global de la cinta.

Por lo que a mí respecta se trata de la típica peli de acción en la que el tipo rebelde y duro se ha de enfrentar a todos aunque le pese, demostrando que unos buenos músculos y una actitud chulesca no tienen nada que envidiar a la clase y los modales refinados del mismísimo James Bond.

Estupenda para pasar el rato.

martes, 6 de octubre de 2009

Una gran epopeya



Os voy a hablar de una película que vi hace poco llamada “Troya”, y protagonizada por un interesnte elenco de actores encabezados por Brad Pitt, Eric Bana y Orlando Bloom.

La historia que se nos cuenta es una adaptación de la famosa obra de Homero, “La Iliada”, y trata de la guerra de Troya, que se desencadena a causa del amor de un joven troyano, el príncipe Paris, por la bella esposa de Menelao, rey de Esparta, a la que se lleva consigo a Troya tras haberse llegado a un acuerdo de paz que inevitablemente se romperá en cuestión de horas. Y es que el hermano del agraviado, el poderoso Agamenón, encuentra en tal acto la excusa perfecta para, al mismo tiempo que vengar a su hermano por semejante humillación, declarar la guerra a Troya y conquistarla. Pero tanto el ejército de Troya como las murallas que rodean la ciudad son inexpugnables, por lo que Agamenón necesitará todo cuanto esté en su mano para atacar la ciudad.


Entre sus mejores bazas nos encontramos a Aquiles, un salvaje guerrero prácticamente invencible que sólo vive para luchar y que no tiene ningún tipo de apego a la vida ni a nadie, y que es tan peligroso como eficaz en el campo de batalla. Así las cosas asistiremos a la famosa epopeya a lo largo de más de dos horas que no tienen desperdicio alguno.

Los actores principales llevan a cabo su papel de forma brillante. En todo momento son coherentes con lo que se espera de ellos y consiguen dar una gran credibilidad a sus respectivos personajes, en especial el temible Aquiles, a quien nadie es capaz de doblegar.

En cuanto a las escenas de acción, que son bastantes, los efectos especiales juegan un papel bastante importante ya que salvan las escenas en muchas ocasiones. Increíble la parte en la que nos encontramos el mar completamente lleno de barcos de guerra camino de Troya. En cuanto a las luchas, tienen un gran realismo y dejan un buen sabor de boca.

Con respecto al desarrollo de la historia, y a pesar de lo larga que es la película, se realiza de forma amena, en todo momento tenemos en pantalla escenas interesantes que captan nuestra atención y los diálogos son de calidad, por lo que en ningún momento resulta aburrida, lo que es de agradecer.

Y poco más que comentar al respecto. Desde mi punto de vista se trata de una película muy interesante y de gran calidad, con la que pasar un buen rato, por lo que la recomiendo.

lunes, 5 de octubre de 2009

Monstruos en la ciudad




Hoy os quiero hablar de una peli que se llama ‘Monstruoso (Cloverfield)’.

La historia que se nos cuenta trata de unos chicos que organizan una fiesta en un pisito en pleno Manhattan para despedir a uno de los amigos, que se va a trabajar a Japón. En esa fiesta, a la que están invitados muchos jóvenes, el mejor amigo de nuestro protagonista será el encargado de grabar con una cámara cada uno de los detalles de la misma con el objeto de que se lleve esa cinta de recuerdo al país del sol naciente.

Así las cosas, de repente se produce lo que en apariencia es un terremoto… Algo que muy pronto será desmentido, y en concreto cuando se percaten de que algo monstruoso está provocando el caos y la destrucción por toda la ciudad. Comienza así una lucha a la desesperada por salir de allí con vida… y junto con los seres queridos a poder ser.

Y ya no os cuento más para no estropear la cosa.

La película es a todas luces la típica peli americana de adolescentes, que en este caso se las verán y desearán intentando escapar de la peor de sus pesadillas. Nadie sabe nada aparte de que todo está siendo destruido y que la gente está muriendo, por lo que la única opción válida es salir corriendo e intentar salvarse. Pero como no podía ser de otra manera, los sentimientos también tendrán mucho que ver, sellando el destino de algunos de nuestros protagonistas.

El trabajo de los actores no está nada mal. Ninguno es conocido, pero todos tienen en común que saben moverse ante la cámara y que ofrecen un cierto grado de realismo que en una peli de este tipo es difícil de encontrar, y aunque no tienen actuaciones estelares dignas de Oscar (porque tampoco es que sus papeles cargados de tópicos den para mucho más) la verdad es que no están nada mal.

El apartado de efectos especiales se merece una mención especial. En una peli de catástrofes es inevitable que estén a la orden del día, y aquí no podía ser menos. Nos encontramos edificios derruidos, monumentos arrasados, caos y destrucción por todas partes, así como unos monstruos malos malísimos que son capaces de hacer bastante daño en menos de lo que podemos creer. Y todo ello está convenientemente pasado por ordenador para que quede un realismo sorprendente que desde luego es de lo mejor que veremos en la película.

Con respecto a la trama, si bien en un principio se hace un poco lenta, ya que lo que vamos viendo no es más que los pormenores de la fiesta de despedida, una vez que el monstruo comienza a hacer de las suyas es como si se pusiera toda la carne en el asador. Y es que a partir de este momento se pone en marcha todo el dinamismo posible: la acción se vuelve muy intensa, los sucesos son muy numerosos, se apelotonan y luchan por salir en pantalla, de modo que no hay un instante de pausa y esto hace que con el paso de los minutos vayamos llegando a una situación de cansancio, puesto que no hay ni un momento de sosiego que nos permita respirar.

A pesar de todo ello, lo curioso es que la peli no llega a durar ni una hora y cuarto, bastante menos de lo que dura la mayoría de largometrajes, pero dado que se vive con gran intensidad no se hace en modo alguno corta.

Una última curiosidad que quisiera comentar es el hecho de que toda la película se está viendo desde la perspectiva del cámara, ya que lo que estamos observando en todo momento es la grabación que el chico hizo aquel día. Habría que darle algún premio porque desde luego no pierde detalle importante alguno, jeje.

Desde mi punto de vista se trata de una peli entretenida, estupenda para pasar un rato sin buscar más que un poco de entretenimiento, que a veces disgusta debido a los movimientos de la cámara (lo cual llegado un punto puede exasperar, como sucede con la conocida ‘Rec’) y que no tiene apenas elementos de terror, porque aunque hay un monstruo y está arrasando la ciudad la verdad es que no nos implicamos demasiado con los protagonistas, con lo que poco importa lo que les vaya a pasar (y esto, la verdad, es una pena).

Así pues, recomendable para pasar un ratito distraído, aunque sin demasiadas pretensiones.

jueves, 1 de octubre de 2009

No siempre resulta como se espera



Os voy a hablar ahora de una película muy interesante llamada 'La naranja mecánica', dirigida por Stanley Kubrick allá por los años setenta.

La historia que se nos cuenta trata de Alex, un joven apasionado de la música de Beethoven que junto con sus amigos forman un peligroso grupo que se divierte dando palizas a la gente sin importarles ninguna otra cosa. Sólo la violencia y el sexo parecen dar sentido a sus vidas. Pero cuando un día se les va de las manos una de sus hazañas y han de cargar con un muerto a sus espaldas, será el fin de sus fechorías.

Sin embargo, en el momento de dar con sus huesos en la cárcel se le presentará una estupenda oportunidad para evitarla. Y es que se está llevando a cabo un experimento con presos para ver si mediante una terapia conductual es posible que sean incapaces de volver a emplear la violencia. El método, aunque un tanto extravagante y cruel, consigue que el sujeto experimente sensaciones desagradables cada vez que intente emplear la violencia, por lo que en un principio parece prometedor.


Pero todo ser humano es como es, y obligar a alguien a desterrar sus más profundos instintos no es algo que se pueda hacer así como así, por lo que habrá que ver cómo termina todo.

La película en sí no tiene una especial calidad interpretativa, ni tampoco un desarrollo visual realmente llamativo (también es cierto que tiene un montón de años ya), pero sin embargo se puede decir que es una muy buena película, porque lo que aquí cuenta es más el mensaje que se quiere transmitir que la puesta en escena o cualquier otra cosa.

Así, asistimos a una serie de escenas donde la violencia y la crueldad rebosan por todas partes, por lo que no es precisamente apta para sensibles, al tiempo que observamos el proceso experimental al que se somete Alex y los resultados del mismo.

La película está interesante desde principio a fin, y es que teniendo en cuenta lo bárbaros que pueden llegar a ser sus protagonistas no estaremos tranquilos ni un solo instante porque nunca sabremos hasta dónde son capaces de llegar, lo que nos mantiene en tensión todo el rato. Es decir, que no nos aburriremos, no señor.

Así que lo dicho, una película interesante no apta para sensibles, que siempre ha estado rodeada de polémica y censuras por todo el mundo pero que no nos deberíamos perder.

miércoles, 30 de septiembre de 2009

Despierta...




Os voy a hablar de una película que vi no hace mucho y que me resultó mejor de lo que esperaba. Se trata de Abre los ojos, de Alejandro Amenábar.

La historia nos narra la vida de un chico, César, que está en la celda de un psiquiátrico por un presunto asesinato. El psiquiatra que lo trata intenta por todos los medios que le cuente su versión de los hechos, pero él se niega a hablar. Hasta un buen día, cuando comienza a contar su historia. Él era un chaval de familia adinerada que tiene todo cuanto puede desear. Nunca repite con una chica, porque no quiere ataduras de ningún tipo. Hasta que conoce a Sofía en la fiesta de su cumpleaños. Entonces sus preferencias cambiarán por completo, aunque sus deseos se verán dificultados cuando una de sus “amiguitas”, que no se ha quedado muy contenta tras haberla dejado, lo invita a dar una vuelta en el coche y tienen un accidente.

Ella muere, mientras que César queda totalmente desfigurado, tanto que todos lo dan de lado. Y será entonces cuando descargue su ira contra aquellos que consideraba sus amigos hasta el momento del accidente. O, al menos, eso es lo que él cree, porque la verdad que él cuenta no resultará ser exactamente igual que la real.


----------LOS PERSONAJES----------

Eduardo Noriega es César, el chico ideal: guapo, simpático, con dinero y siempre con chica nueva. Él lo tiene todo, hasta que conoce a Sofía, la chica a la que quiere su mejor amigo. Será entonces cuando se dará cuenta de qué es lo que realmente quiere. Pero su antiguo “rollo” no le perdonará que la haya dejado, y provocará un accidente que le cambiará la vida por completo. Tanto es así, que de tenerlo todo pasa a no tener nada. Desde mi punto de vista la interpretación de Noriega es bastante buena; su personaje es creíble en todo momento y él sabe darle la alegría, la tristeza o la falta de cordura que ha de transmitir en cada momento.

Penélope Cruz es sofía, la chica de la que César se enamora y por la que perderá mucho más de lo que cree. Una vez su cara queda desfigurada la relación con ella se verá seriamente dañada, algo que él no es capaz de comprender. Me parece una buena interpretación, aunque tampoco es que salga mucho como para poder juzgar, la verdad.

Najwa Nimri es la chica despechada que provocará el accidente y que cambiará la vida a César. Aunque su papel es modesto lo hace bien y parece bastante comvincente. Poco más que decir al respecto.


----------EL DESARROLLO DE LOS ACONTECIMIENTOS----------

Si bien la película en principio está llena de extrañezas e interrogantes, poco a poco se van resolviendo. La curiosidad estriba en que, cuando creamos haber encontrado la respuesta de dichos interrogantes, todas nuestras cavilaciones darán al traste porque la película sufre un brutal cambio de rumbo y nada de lo que parecía en un principio es de la forma en que se pensó. Da igual la idea que tengamos, que seguro que el final nos sorprenderá, y mucho, porque es totalmente inesperado a la vez que complejo.

Aún así, en mi opinión se trata de una buena película que, aunque lamentablemente cae en los tópicos del cine español (desnudos, sexo y demás) al menos nos cuenta una historia interesante y nada convencional, que nos dejará sin duda un buen sabor de boca.

Recomendable, aunque no apta para niños, como ya supondréis.

martes, 29 de septiembre de 2009

¡Aquí estoy yo!




Cuando voy a ver una película al cine procuro saber lo menos posible de ella antes de sentarme en la butaca. Con esto no digo que vaya a ciegas y me meta a ver la primera que pille, sino que cuando una película me llama la atención al ver el tráiler o alguna crítica breve de la misma no me pongo a buscar mucha más información, sino que espero a verla y a decidir por mí mismo. Si bien es cierto que es bueno contar con la opinión de los demás (para eso está este blog y otras muchas páginas) en el caso de las películas no suelo hacer mucho caso antes de verlas (después sí que miro, para ver si comparto la misma opinión o diferente). Así pues, antes de verla intento saber si es buenecilla o si se trata de un bodrio (nadie quiere gastarse 5€ para ver algo que no le guste o le decepcione) pero no mucho más. Y es que me ha sucedido en muchas ocasiones que me han comentado que tal o cual peli era genial, yo me he hecho ilusiones y después me ha decepcionado. Y a lo mejor no era mala, pero al haberme hablado tan bien de ella la había terminado por sobreestimar, de modo que me quedaba con la sensación de que “tampoco era para tanto".


En el caso que nos ocupa, cuando vi el trailer de Beowulf en la tele me llamó mucho la atención (para eso son los trailers, al fin y al cabo, ¿no?). El caso es que me dije que tenía muy buena pinta, y como ya me empezaba a picar el gusanillo de eso de ir al cine pues me propuse ir a verla. A mi gente la pareció bien la idea (nunca me dicen que no a eso de salir un rato por ahí, jeje) y la verdad es que me encantó. Posiblemente no se trate de la típica película de acción y aventuras a las que estamos acostumbrados, pero desde luego no creo que decepcione a nadie.

Si bien Beowulf es una peli de ésas que llaman mucho la atención por la abundante publicidad que trae consigo, no es menos cierto que se le ha dado mucha notoriedad a la forma que se ha utilizado para filmarla. Los actores que han intervenido en la película son reales, pero en la pantalla los vemos como si hubiesen sido generados por ordenador (de hecho, es que es así). Lo peculiar en esta película es que se ha llenado a los actores de sensores de movimiento por todas partes y después, con esta información, se han puesto manos a la obra. Los rasgos de cada uno de los personajes están muy logrados y en ocasiones da la impresión de que son ellos realmente, y que no se han “maquillado” a golpe de ratón. En cuanto a sus movimientos y el entorno que los rodea han sido muy bien perfilados para que nadie pueda tener queja alguna de ello.

----------LA PELÍCULA----------

Podéis estar tranquilos, que no os voy a destripar la historia, que es cuanto menos interesante.  

Trata sobre un pueblo vikingo, allá por el año 1000 creo recordar, en el que sus habitantes están atemorizados por la presencia de un ser monstruoso que de cuando en cuando hace estragos entre ellos. Con objeto de poner fin a dicho monstruo llega al lugar el protagonista, Beowulf, un héroe que contará con el beneplácito del Rey para acabar con la bestia y librarlos de su maldición.

Y ya no os cuento nada más para que no me odiéis por ello, jeje.

La peli a primera vista parece dirigida a un público infantil (por la cosa de estar hecha a ordenador) pero lo cierto es que si pensamos eso y nos vamos a verla con los niños nos daremos cuenta de que nos hemos equivocado por completo. El argumento de Beowulf es el de una película seria, para adultos. A mí me ha dado la impresión de que, si los actores hubiesen sido completamente reales, y no hubiesen preferido hacerlos por ordenador, hubiese tenido el mismo tirón que cualquier película de aventuras ambientada en el medievo que hemos tenido ocasión de ver en los últimos años, porque una peli épica siempre llama la atención.

En cuanto a las escenas de acción todas están cuidadas hasta el más mínimo detalle, y el resultado es estupendo. No se diferencia en nada a cualquier otra película al uso y desde luego no defrauda.

En lo único que le puedo poner alguna pega es en que cuando los personajes se mueven y gesticulan, quedan un pelín artificiales, pero aparte de esto no hay nada que le podamos reprochar.

Desde mi punto de vista se trata de una película de aventuras muy recomendable, que sin duda gustará y que nos permite adentrarnos un poco en el mundo de los vikingos.

lunes, 28 de septiembre de 2009

Como la primera vez




Empezamos la semana hablando de una comedia romántica muy entrañable llamada “50 primeras citas”, protagonizada por Drew Barrymore y Adam Sandler.


Trata de Henry, un veterinario al que no le gustan nada las relaciones duraderas y que se pasa la vida enamorando a las turistas que llegan a Hawaii para decirles adiós a los pocos días. Hasta que conoce a Lucy, una chica que tras sufrir un accidente pierde la memoria a corto plazo, de modo que no recuerda lo que ha pasado desde el día anterior al accidente, y todo lo que le va sucediendo desde entonces se le olvida durante las horas de sueño de la noche.


A pesar de ello, Henry acabará enamorándose de ella, y será capaz de hacer lo imposible para “conocerla” y enamorarla cada día, a pesar de lo frustrante que pueda llegar a ser que al día siguiente la persona a la que ama no recuerde siquiera quién es.


Asistimos así a una comedia romántica en la que los enredos y malos entendidos, así como los sentimientos de la pareja protagonista, ocupan la mayor parte de la historia, dejando muy buen sabor de boca al espectador. Aún así, hay tiempo para que el desvergonzado Rob Schneider, conocido por su papel en “Gigoló” haga el que para mi gusto es la peor actuación que ha hecho hasta la fecha, ya que en esta película encarna a Ula, el estrafalario amigo de Henry y que, a pesar de que se pretende que sea gracioso, no sólo no lo consigue sino que acaba hartando al público, hasta el punto de que cada vez que aparezca en pantalla, aunque aún no haya abierto la boca, ya molesta.


Con respecto a los protagonistas, Adam Sandler encarna de nuevo al personaje que casi siempre hace en sus películas, un bobalicón de buen corazón y algo patosillo que conquista al espectador y la protagonista casi desde el primcipio. Por su parte, Drew Barrymore está encantadora, y bastante creíble en su papel de desmemoriada.


Por otra parte, se ha de hacer mención especial a la fotografía y ambintación, que nos lleva a visitar bellos paisajes que quedarán grabados en nuastras retinas y que le dan una imagen más atractiva a la cinta.


Desde mi punto de vista se trata de una película emotiva y entretenida, que aunque podría ser mejor no está nada mal, y a la que le sobra la actuación de Ula, ya que sin ella ganaría bastante.


jueves, 24 de septiembre de 2009

La venganza se sirve en plato frío



Os voy a hablar ahora de una peli que, a diferencia de la mayoría que hay por aquí, aún no se ha estrenado en los cines de España, pero sí lo ha hecho ya en Francia el año pasado. Se trata de la polémica “Martyrs”, aquella que probablemente os suene por ser algo así como Saw pero más gore aún, tanto que pusieron ambulancias a las puertas de las salas del festival de Cannes y Sitges y todo porque había quienes se mareaban o desmayaban.


La historia que se nos cuenta trata de Lucie, una niña que es torturada y que consigue escapar de sus captores. Quince años después, tras un duro tratamiento que no consigue eliminar su trauma, decide vengarse de aquellos que la torturaron. Pero en esta ocasión cuenta con la ayuda de una amiga, Anna, quien está de su parte. Así, Lucie aparece un buen día ante la puerta de la casa de una familia decidida a ajustar las cuentas de más de uno.


Empieza así una historia tremendamente sangrienta y cruel, en la que ningún sentimiento ni reparo hace detenerse a aquella que viene a buscar venganza, y que se nos muestra de una forma tremendamente explícita, bastante desagradable en algunos momentos. A ello se le suma la frialdad de las protagonistas, la falta total de música que nos dé una idea de si la escena que estamos viendo va a terminar ya o si por el contrario no ha hecho otra cosa que empezar, así como el silencio sobrecogedor que embarga la cinta, sólo interrumpido por breves conversaciones en voz baja, gritos, gemidos y golpes.


Desde luego, yo sabía lo que iba a ver y ya iba preparado, por lo que la verdad sólo puedo decir que no es para tanto. Y aunque cuando veáis la peli pensaréis que debo ser un sádico o algo para decir semejante barbaridad, nada más lejos de la realidad. Lo que sucede es que tanto bombo que se le ha dado, con las ambulancias, los desmayos y demás, que parece que nos vamos a encontrar con algo espeluznante. Y, la verdad sea dicha, aunque es bastante fuerte hay muchas escenas de la peli que podrían haber sido muchísimo peores de lo que realmente son. Porque, entre otras cosas, hay momentos en los que la cámara enfoca una pared o el suelo, quedándonos sólo con el sonido y nuestra imaginación para saber qué está sucediendo. Aunque esto, claro está, lo agradecerán muchos, jaja.


En cuanto a interpretaciones, mágníficas las dos protagonistas, que son capaces de transmitirnos un abanico de sentimientos bastante amplio, desde pavor a asco, pasando por simpatía y cariño. Y todo con sólo pasar de una escena a la siguiente.


Los efectos de imagen son bastante buenos, la sangre, que corre a raudales, está bien empleada, así como los efectos producidos en los cuerpos de las víctimas, pero sin embargo a mi parecer se comete un error bastante grande al final de la peli, ya que sinceramente lo veo muy poco creíble. Creo que ahí deberían habérselo currado mucho más, ya que nos deja una sensación agridulce.


En resumidas cuentas, una buena peli de gore (también hay escenas sobrecogedoras, pero el gore impera), que nos darán algunos sobresaltos y que probablemente haga a muchos mirar para otro lado en un buen puñado de escenas, aunque como ya digo es bastante más suave de lo que podría haber sido.


Ya me contaréis si os atrevéis a verla.

miércoles, 23 de septiembre de 2009

Memorias de mis días previos


Quisiera comenzar mi andadura en este blog con una película muy interesante llamada “Memento”, protagonizada por Guy Pierce, Carrie-Anne Moss y Joe Pantoliano.    
Un poco de argumento para abrir boca:  
Un tipo que se despierta en una habitación de motel de mala muerte sufre una enfermedad curiosa al tiempo que aterradora: no recuerda quién es, ni qué es de su vida. Todo lo que hay más allá de un corto espacio de tiempo no puede ser recordado, por lo que cada día que se levanta de la cama es como si fuera el primero. Sin embargo, recuerda todo lo que pasó en su vida hasta la violación y asesinato de su mujer. Para poder tener una idea de quién es, cuál es su vida en la actualidad y vengar la muerte de su mujer, se tatúa en el cuerpo aquello que considera más importante, al tiempo que hace uso de un montón de notas, fotos y post-its con los que lo llena todo y que le permiten dar sentido a su vida.  
Así da comienzo una extraña película en la que asistiremos a los hechos por los cuales se ha llegado al punto en el que el protagonista se encuentra. Y es que el principio de la película es más o menos el final, mientras que el resto son una sucesión de “flashbacks” de unos diez minutos de duración cada uno que se corresponden con la vida del protagonista pero colocados en sentido contrario al orden cronológico. Con esto se consiguen dos cosas: marear al espectador de mala manera, porque estamos viendo la película al revés, y el final de cada fragmento de la misma es justo el inicio del fragmento anterior, y llegar a lo interesante: saber el porqué de las cosas, la historia de nuestro protagonista y lo que le sucedió para convertirse en quien es ahora.  
Desde mi punto de vista, y a pesar de lo desconcertante/irritante que se hace en un principio, cuando no sabemos de qué va todo y el porqué de los saltos en el tiempo, se trata de una muy buena película, que va más allá de presentarnos una historia curiosa y que nos hace replantearnos muchas cosas de la vida y la forma en que nosotros la vivimos, y que desde luego no deja a nadie indiferente.  
En cuanto al desarrollo de los acontecimientos, de haberse hecho la película en orden cronológico muy probablemente no tuviese el valor que se le da, porque la historia sería algo menos interesante. Y es que desde principio a fin el espectador ha de esforzarse por comprender lo que está sucediendo, relacionándolo con lo que ya se ha visto minutos antes pero teniendo en cuenta que lo que vimos antes es lo que pasó después, por lo que es mejor estar atentos y no perdernos detalles o nos haremos un lío tremendo.  
Y por si fuera poco, la película juega casi desde el principio con la posibilidad de que no todos sean como parecen. Muchos personajes parecen ser de una forma, luego todo indica que son de otra, y finalmente acabamos que ya no se sabe quién es bueno, quién es malo y quién va a ser capaz de desenredar todo esto. Y tal cosa a mí me encanta.  
Por último, en cuanto a interpretaciones se refiere, sólo puedo decir que son estupendas. Tanto el protagonista en su papel de desmemoriado como los secundarios que lo rodean lo bordan, hasta el punto de no dejar de desconcertarnos ni un solo instante, lo que tiene mucho mérito.  
Desde mi punto de vista se trata de una película que si bien puede gustar o amargar (según la paciencia que tengamos) no deberíamos pasarla por alto, tanto por su curiosa forma como por su mensaje.